Les genres d'humour décortiqués
- Le burlesque.
- La raillerie.
- Le non-sens et l'absurde.
- La parodie et la satire.
- La parodie imite le style d'une personne ou d'une œuvre en particulier, pour la ridiculiser.
- La satire vise à dénoncer les défauts et les travers des individus, des gouvernements, de la société.
- Le mot d'esprit.
- Le comique de gestes concerne les mouvements inattendus, les chutes, les coups de bâton, les jeux de cache-cache, les déguisements saugrenus - Le comique de situation est lié à l'intrigue et fonctionne sur le malentendu. - Le comique de caractère exagère les défauts humains.
Molière, très proche des comédiens italiens, s'inspire, dans un grand nombre de comédies, des modèles de la commedia dell'arte : Scapin est l'héritier d'Arlequin, Géronte est l'avatar de Pantalon, Mascarille apparaît dans L'Etourdi, Pulcinella au masque noir et au nez crochu dans Le Malade imaginaire.
Le comique de mots : l'effet comique est produit par les paroles (jeux de mots, calembours, niveaux de langue, répétitions, etc.) Le comique de caractère : l'effet comique est produit par la peinture des caractères (traits moraux propres à une classe d'êtres : vices, idées).
Pièce de théâtre destinée à provoquer le rire par le traitement de l'intrigue, la peinture satirique des mœurs, la représentation de travers et de ridicules. Genre littéraire, théâtral, cinématographique, etc., dont le propos est d'amuser.
Champ lexical de l'héroïsme : le style épique fait naître l'admiration chez le lecteur car les actions d'un héros, qui représente un idéal collectif, sont magnifiées. Superlatifs et adverbes d'intensité (le plus, très, beaucoup, etc.). Phrases longues avec des descriptions abondantes. Nombreux pluriels.
Pour faire rire au théâtre, il existe différents procédés qui reposent sur des moyens différents.
- Le comique de situation. Il intervient lorsque c'est la situation en elle-même qui devient drôle.
- Le comique de geste. Il intervient souvent au théâtre.
- Le comique de caractère.
- Le comique de mots.
- Le comique de moeurs.
Ainsi de Molière à Beaumarchais, la comédie a pour fonction de faire rire cependant nous pouvons lui accorder une autre fonction, celle de corriger les mœurs, de dénoncer les vices des hommes ou encore de faire une satire morale et politique, elle peut contribuer à stigmatiser les abus, l'arbitraire du pouvoir, les
Les manières de faire advenir de l'absurde comprennent notamment l'exagération, les jeux de mots et la mise en contraste entre le ton léger et la gravité du sujet. L'absurde devient l'élément déclencheur d'un rire à la fonction cathartique. Les contrastes, les décalages se muent en paradoxes.
Le comique de gestePar les mimiques, l'accoutrement, les déplacements, les mouvements de la tête et des bras qui caractérisent un personnage ou expriment une intention non exprimée par la parole, l'acteur amplifie la drôlerie de l'action.
Problématique : En quoi le personnage d'Argan déclenche-t-il le rire dans Le Malade imaginaire ? Arguments : Le personnage de l'hypocondriaque, Argan, est le pivot comique d'une pièce qui met en scène un homme se livrant, corps et âme, à la médecine. Argan fait rire par l'excès de ses prises de médicaments.
L'humour absurde se construit en juxtaposant des termes de manière inattendue, en produisant des associations d'idées étranges, en utilisant la technique du non sequitur, autant de pratiques qui peuvent aboutir à une situation illogique.
Les caractéristiques de la comédie
- Elle met en scène des personnages ordinaires qui vivent une vie normale.
- Elle a pour but d'être moralisatrice et didactique. En effet, elle se moque des comportements humains afin de les corriger.
- Elle fait rire et le dénouement est généralement heureux.?
opposition à la tragédie et à la farce
- opposition à la tragédie et à la farce.
- pièce en 5 actes et en vers.
- registre « moyen » (ni élevé, ni grossier)
- met en scène des personnages de la bourgeoisie ou de la petite noblesse.
- l'intrigue repose sur une contrariété amoureuse dont le dénouement est forcément heureux (mariage)
Au XVIIe siècle, le mot « comédie » a deux sens : • Pièce de théâtre, sens ancien mais toujours valable • Pièce divertissante De même pour l'adjectif « comique » : théâtral ou relatif au rire Encore aujourd'hui : comédien désigne l'acteur de théâtre (même s'il joue une pièce tragique).
Les personnages de la comédie classique sont en général issus d'un milieu bourgeois. N'étant ni héros, ni roi, ni prince, ils ont des préoccupations banales, comme la santé, l'argent, la vie de famille, qui fournissent l'intrigue. Ils s'expriment dans un langage ordinaire et parfois ridicule.
Les Fausses Confidences oscille entre la farce et la comédie plus sérieuse. Tout en mettant en scène des personnages parfois grotesques, les situations galantes conduisent les protagonistes à utiliser un langage précieux et à analyser finement leurs sentiments.